Pakaian kebangsaan Chuvash

Pakaian negara Chuvash mencerminkan sejarah pembangunan, keadaan iklim kewujudan dan pemikiran kiasan kumpulan etnik Chuvash.

Peranan besar dalam pembentukan pakaian itu dimainkan oleh tempat kediaman orang Chuvash, yang meminjam butiran pakaian jiran mereka. Saman menunggang Chuvash (viryal) Daerah Cheboksary adalah serupa dengan tuntutan orang Finno-Ugric dari Rusia - Mari kerana kelangkaan unsur-unsur struktur. Terlebih dahulu digunakan pada pakaian di bawah paras Chuvash (Anatri) yang lebih rendah bersebelahan dengan Tatar, warna utama apron adalah merah. Pada tuala dan celemek terdapat sulaman hiasan yang dicuci dengan benang biru, hijau dan kuning.

Terdapat hubungan antara kostum Chuvash rantau Samara dan kostum Mordovian, yang dinyatakan dalam persamaan pendandan rambut surpan dan baju dada dan penggunaan warna yang tidak menjadi ciri pakaian kara abad XIX Chuvash. - cahaya hijau, merah jambu, dan kuning.

Saman itu memberitahu tentang status, status perkahwinan, status harta, umur pemilik.

Salah satu warna utama yang digunakan dalam pakaian adalah putih, melambangkan kemurnian suci. Kaos putih mesti dipakai pada hari cuti. Merah digabungkan dengan putih juga dianggap simbol kesucian, oleh sebab itu ia sering dijumpai dalam motif pakaian tradisional. Merah melambangkan kehidupan, semua jahitan pada pakaian ditutup dengan pita warna ini.

Pada abad XIX. Chuvash menggunakan rumahpun motley dalam pengeluaran pakaian - kain benang berwarna-warni. Dalam pakaiannya, dia mula meletak jawatan untuk bercuti dan kerja lapangan. Ini menyebabkan rasa tidak puas hati dengan generasi yang lebih tua dan dalam sesetengah kes, contohnya, semasa pembungaan rai, terdapat larangan ketat untuk mengenakan pakaian dari spekulan. Tidak mematuhi larangan pelanggar itu dihukum dengan menuang 41 keranjang air sejuk ke atasnya.

Sehingga tahun 1850, Chuvash mengeluarkan kain dan menghasilkan pewarna sayur di rumah. Mewarnai benang mengambil banyak masa, jadi warna utama saman kekal putih tidak praktikal. Dan hampir tidak Anatri muncul pewarna aniline, yang memfasilitasi pencelupan benang, penghasilan pestrya bermula. Pada tahun 1850, pakaiannya praktikalnya menggantikan jubah putih. Dalam guaman pestryad viryal tidak digunakan.

Kemeja putih Kepe hadir dalam versi wanita dan lelaki saman itu. Pemotongan itu mudah - kanvas rami dilipat separuh, sisipan dan irisan telah dijahit ke sisi dinding, yang memperpanjang baju ke bawah. Lengan sempit dan lurus panjang 55-60 cm telah dijahit dengan kemeja pada sudut 90 darjah, dan gusset persegi telah dijahit ke dalam lengan untuk kebebasan pergerakan.

Kemeja wanita dipotong sekitar 120 cm panjang dengan celah sentral di dada, dan baju lelaki - 80 cm juga dengan celah di dada, tetapi di sebelah kanan.

Kemeja wanita bersulam di sebelah kiri dan kanan slot di dada, di lengan baju, sepanjang lipit dan hem. Warna asas sulaman berwarna merah, dan garis besar dihiasi dengan benang hitam. Dalam sulaman itu terdapat warna kuning, hijau, dan, kurang kerap - warna biru gelap. Sulaman di dada dibuat dalam bentuk roset dan rhombus.

Motif asimetri kompleks sulaman hadir pada kemeja wanita berkahwin. Hem itu bersulam sederhana dan berirama - jalur pelbagai saiz, corak geometri dan jalur bergantian di atasnya.

Pengawal kaki dipakai pada hari kerja dan hari cuti.Dalam pembuatannya mereka menggunakan benang sutera dan bulu, angka bersulam menyerupai pokok, daun, bunga, dan jalur yang digunakan. Gaiters dihiasi dengan warna coklat (atau biru), yang memberikan penjelasan kepada pakaian semasa pergerakan.

Kostum gadis itu kelihatan sederhana, ada sulaman kecil di dalamnya, tidak ada pola dada (kezke), tidak ada pola lengan dan bantalan bahu di kemeja itu. Adalah dipercayai bahawa pakaian yang tidak jelas, tetapi pakaian yang lebih kemas menekankan kecantikan dan daya tarikan seorang wanita muda.

Headgear - Surpan, Masmak, Hushpa, Pus tutri, dipakai oleh wanita dalam perkahwinan. Tudung kepala seorang wanita muda, dipanggil tukhya.

Dalam pakaian kanak-kanak tidak terdapat hiasan status dan sulaman mewah. Kaos itu mudah, kapas atau linen, seluar untuk kanak-kanak kecil dijahit dengan garis leher, seluar untuk kanak-kanak yang lebih tua tanpa garis leher. Juga menjahit pakaian dan mantel kulit domba.

Pakaian elegan kanak-kanak perempuan itu mudah, mereka dihiasi dengan pita siap yang dijahit ke hemline, atau dengan corak yang mudah. Perhiasan yang mudah diperbuat daripada manik-manik dan mengasah ditaruh di kepala. Gadis-gadis yang lebih tua boleh memakai barang kemas bordir (sarah), diikat ke bahagian belakang tali pinggang.

Kolar baju budak itu dihiasi dengan perhiasan monophonik.

Saman lelaki itu termasuk baju kepe, seluar (baju), kasut, kasut rama, topi dan topi. Ia lebih bergaya dihiasi dengan sulaman daripada wanita, tetapi hiasan itu lebih berat. Tanda-tanda langit di bahunya, kebakaran di dadanya menegaskan kejantanan dan kepentingannya.

Jubah pakaian rumah tangga warna putih dipanggil shupar. Di atasnya terdapat tanda-tanda kebakaran dan menggunakan sutera. Sulaman terletak di dada, bahu, belakang, lengan, hem, tetapi perhiasan hampir tidak menyalin hiasan kostum wanita. Angka sulaman menggambarkan kuda, tumbuhan, tangan manusia. Perhatian khusus diberikan kepada corak berwarna-warni backspin, dan tanda di sempadan dunia dibenamkan pada lengan.

Saman lelaki itu dilengkapi dengan topi kain dengan topi, topi bulu selek. Sulaman pada mereka kebanyakannya menggambarkan matahari dan bintang-bintang.

Lelaki muda memakai selendang di bahu mereka, sebagai simbol hakikat bahawa pengantin perempuan itu dipilih dan perkahwinan itu akan berlaku tidak lama lagi. Gadis itu menggunakan semua kemahirannya untuk membuat tudung dan memberikannya kepada teman lelaki, menerima cadangan perkahwinan. Pengantin lelaki selendang memakai semasa majlis perkahwinan.

Jubah pengantin itu bersulam dengan manik, kerang dan koin dalam bentuk corak geometri, dan topi tersebut dihiasi dengan kaya.

Kemeja pengantin, apron dan pakaian luar dihiasi dengan sulaman. Pengantin wanita memakai cincin, gelang, leher, payudara dan tali pinggang, dompet dan cermin kecil. Semua pakaian mempunyai berat kira-kira 15 kg.

Perincian penting dari saman perkahwinan adalah selimut putih yang besar - perchenchek, dihiasi dengan sulaman sepanjang tepi. Isteri masa depan di majlis perkahwinan berada di bawahnya untuk beberapa waktu, dan kemudian perchenchek itu diambil dan pengantin perempuan berpakaian dalam pakaian seorang wanita yang sudah berkahwin.

Pengantin lelaki memakai baju bersulam dan caftan, tali pinggang biru (atau hijau), kasut, sarung tangan, topi bulu dengan duit syiling di dahinya.

Kostum wanita termasuk leher, bahu, dada dan perhiasan pinggang. Sebaik sahaja mereka mempunyai fungsi azimat dan talismans, tetapi dari masa ke masa mereka hanya mula menunjukkan usia dan status sosial pemilik. Contohnya, lebih keras dan lebih banyak peretasan itu, semakin makmur pemiliknya dipertimbangkan.

Seks yang adil memakai perhiasan perak dengan manik-manik (shulkeme). Wanita menghiasi diri dengan payudara dad, variasi yang mana adalah baju dada pushok (dengan bahagian yang terletak di belakang).

Juga dipakai hiasan yang dihiasi dengan perak dan manik-manik di atas tevet bahu. Wanita melengkapi pakaian perkahwinan mereka, dan kanak-kanak perempuan - imej perayaan. Perhiasan gadis itu adalah kalung uca dengan kain kanvas atau kulit bersulam dengan manik, manik dan syiling.

Hiasan seorang wanita yang sudah berkahwin - kalung itu kering - terdiri daripada manik-manik grid tebal pelbagai saiz, dan duit syiling dijahit.

Dalam kehidupan biasa, para perawan memakai kasut bungkus, ditenun dari linden bast (zapata) dengan onuchami hitam, dan Anatri - dengan stoking putih (tala calch). Pada hari cuti, mereka memakai kasut kulit atau kasut, dan anak-anak perempuannya memakai kasut tinggi, yang dipasang pada akordeon. Pada tahun 1900, kasut kulit bersaiz tinggi dibuat untuk wanita. Valenki digunakan sebagai kasut musim sejuk.

Pada permulaan abad kedua puluh. kerana pengeluaran besar-besaran pakaian, pakaian kebangsaan diturunkan ke tempat kedua. Tetapi di kampung-kampung, kostum ini mengekalkan kaitannya hari ini sebagai pakaian untuk perayaan dan upacara. Ia digunakan secara aktif dalam aktiviti konsert sebagai pakaian untuk persembahan oleh kumpulan kaum.

Saat ini, ketika membuat pakaian, pereka fesyen tidak menyalin kostum tradisional, tetapi menggunakan imej bersekutu dan elemen-elemennya, berusaha untuk menerapkan perincian corak tradisional, dan menyampaikan nilai kerja buatan tangan ketika membuat kostum.